Sonntag / Sunday, July 16, 2023

Tag 455 / 431 – Inhotim

Wenn sehr viel Platz, noch mehr Geld und ein Faible für zeitgenössische Kunst zusammentreffen, dann kann so etwas wie Inhotim entstehen. Ein 245 ha großes Areal beherbergt die Foundation Inhotim, das bedeutendste Zentrum für Gegenwartskunst Brasiliens, und zugleich ein botanischer Garten mit 5 Seen und über 4.000 Pflanzenarten, darunter die größte Palmensammlung der Welt. Vom Bergbauunternehmer, Millionär und Kunstmäzen Bernardo Paz auf dem Gelände seiner Fazenda gegründet, beherbergt Inhotim, seit 2008 eine non-profit-Stiftung, über 700 Kunstwerke von mehr als 60 KünstlerInnen aus fast 40 Ländern, teils im Freien, teils in speziell konzipierten Galerien.

Der „Sonic Pavillon“ von Doug Aitken etwa sitzt wie ein gelandetes UFO auf einer Hügelkuppe, im Inneren können die Besucher den Geräuschen aus dem Erdboden lauschen, die über ein 200 m tiefes Stahlrohr herauf transportiert werden. Auf einer anderen Hügelspitze scheint ein Haus beinahe auseinanderzufallen, und zwar symmetrisch – eine Installation von Robert Irvin. Für den „Beam Drop Inhotim“ von Chris Burden wurden Stahlträger von einem Riesenkran in ein frisches Betonbett fallen gelassen. Die Installation „Troca-troca“ von Jarbas Lopes, drei lustige, bunte VW-Käfer, oder „Pinocchio-Blockhead“ von Paul McCarthy waren sicher einfacher aufzustellen.
Auch indoor gibt es interessante Kunstwerke, wie etwa „True Rouge“ von Tunga – eine Ansammlung von Netzen, gefüllt mit Glasgefäßen, Flaschenbürsten, Putzfetzen – äh, Tüchern und Badeschwämmen, alles in Rot. Hätten wir wahrscheinlich auch selber zusammengebracht, nur auf die Idee wären wir nicht gekommen. Die Galeria Yayoi Kusama wurde heute erst eröffnet (der Andrang ist groß, wir müssen uns anstellen), die lustigen bunten Punkte erzeugen fast ein wenig Disney-Feeling bei uns. Andere Galerien verlassen wir ziemlich ratlos, wie etwa einen großen, leeren weißen Raum mit einem Stück Gitter (Doris Salcedo) oder fluchtartig, weil zu laut (Klanginstallation von Janet Cardiff). 

Dennoch finden hier Kunst und Natur in einer einzigartigen Symbiose zusammen; wir genießen die Natur zwischen den Galerien und Installationen, sehen eine Vielfalt an Palmen und Kakteen, schauen Weißaugensittichen und roten Zwergschattenkolibris beim Naschen zu, entdecken einen einbeinigen Nachtreiher über einem Teich und einen Bronzeguan, unter dem sich die Palmenblätter biegen, weil er so schwer ist. Und wir beglückwünschen uns dazu, dass wir uns für den Transport mit Elektrowagen entschieden haben. So können wir doch einen Großteil des Geländes erkunden, nur zu Fuß wäre das nicht möglich gewesen, vor allem ist das hier kein ebenes Gelände, es geht teilweise steil bergauf bzw. bergab. Über das Areal verteilt gibt es viele kleine Cafés und Imbissplätze, und im Shop beim Ausgang finden wir dann tatsächlich eine Holzambulanz. Wir haben den ganzen Tag in Inhotim verbracht, und das war es auch wirklich wert.

Day 455 / 431 – Inhotim
If a lot of space, an even bigger lot of money and a passion for contemporary art meet, then something like Inhotim may happen. The Foundation Inhotim, on an area of 245 hectares of land, is the most important center of contemporary art in Brazil, at the same time a botanic garden with 5 lakes and more than 4.000 species of plants, including the world´s largest palm collection. Inhotim, founded by mining entrepreneur, billionaire and art patron Bernardo Paz on the site of his Fazenda, has been a non-profit foundation since 2008, and home to more than 700 works of art of more than 60 artists from almost 40 countries, outdoor as well as in specially constructed galleries.

Doug Aitken´s „Sonic Pavillon” for example is sitting on the top of a hill like a grounded UFO; inside, a 656 ft deep steel tube transports the sounds of the earth into the room for the visitors to listen. On another hilltop, a house seems to burst, symmetrically – an installation by Robert Irvin. The work of art “Beam Drop Inhotim” was created with the help of a large crane which dropped steel beams into a bed of fresh, wet concrete. The installation “Troca-troca” by Jarbas Lopas, three funny and colorful VW beetles, or “Pinocchio-Blockhead” by Paul McCarthy, on the other hand, must have been far easier to install.

There are also interesting indoor creations, like “True Rouge” by Tunga – a collection of nets, filled with glass vases, bottle brushes, cleaning rags – sorry, cloths and bath sponges, everything in deep red. We could have produced something like this ourselves – if we´ve had the idea or the inspiration. The Gallery Yayoi Kusama opens its doors today (many interested visitors, we have to get in line), the funny and colorful polka dots seem a bit Disneyesque to us. In some of the are other galleries we are at a loss what to make of it (a big empty white room with some sort of metal grid, by Doris Salcedo), and from one we flee – it´s a sound installation by Janet Cardiff, and way too loud.

Still, art and nature live in perfect symbiosis here; we enjoy nature in between the galleries and the installations, see a great variety of palm trees and cacti, observe white-eyed parakeets and reddish hermits looking for food, find a black-crowned night heron with only one leg sitting near a lake and a dusky-legged guan which is almost too heavy for the palm tree leaves. And we are happy we chose the transport by e-cart. So we get to see a good part of the area which would not have been possible on foot; even more so as the area is not level ground, its party steep uphill. There are several small cafés and food places all over the place, and at the shop at the exit we find a wooden ambulance. We spent all day here in Inhotim, and it was really worth it.